La symbolique du Papillon dans le Ballet : les références artistiques
Le ballet est un art scénique qui a vu le jour en France au XVIIe siècle et qui s'est propagé dans le monde entier. Parmi les nombreuses créations chorégraphiques, certaines ont choisi de s'inspirer de la nature et de ses créatures pour évoquer des thèmes tels que la métamorphose, la légèreté ou l'éphémère. Le papillon, insecte volant caractérisé par sa transformation de la chenille à l'adulte, est une référence courante en danse classique et contemporaine. Cet article propose une exploration des différentes œuvres du répertoire qui ont utilisé la symbolique du papillon pour créer un langage esthétique.
Le Papillon - Ballet en un acte de Marie Taglioni
Le ballet "Le Papillon" de Marie Taglioni a été créé à l'Opéra de Paris en 1860 sur une musique de Jacques Offenbach et un livret de Jules Barbier et Michel Carré. L'histoire raconte comment un jeune berger, Farfalla, est transformé en papillon par la fée Violette et tombe amoureux d'une jeune femme, Flora. Le ballet est célèbre pour la variation de la danseuse principale qui évoque la légèreté et le vol du papillon. Le costume de ballet en tulle blanc orné d'ailes de papillon a été dessiné par Eugène Lacoste et est devenu un symbole de la danse romantique. source
La Bayadère - Ballet en trois actes de Marius Petipa
Dans le ballet "La Bayadère" de Marius Petipa, créé en 1877 à l'Opéra de Saint-Pétersbourg, le personnage de la "Bayadère" désigne une danseuse sacrée du temple hindou. Elle est souvent représentée avec un diadème de papillon sur la tête, symbole de l'âme qui s'envole après la mort. Cette image poétique est renforcée par la chorégraphie de la danse du voile, où la danseuse doit faire voler un grand voile transparent et léger, rappelant les ailes de l'insecte. source
Padmâvatî - Opéra-ballet de Léo Delibes
L'opéra-ballet "Padmâvatî" de Léo Delibes, créé en 1890 à l'Opéra de Paris, s'inspire du poème épique "Padmâvatî" de Malik Muhammad Jayasi, qui raconte l'histoire d'amour entre le prince guerrier Ratan Sen et la princesse Padmâvatî. Dans la scène de la "Fête des Papillons", la danseuse principale exécute une variation en costume de papillon, accompagnée de danseurs qui imitent les mouvements de l'insecte. Cette scène festive est un moment de légèreté avant la tragédie finale. source
Autres références artistiques
Outre ces exemples célèbres, le papillon a inspiré de nombreux chorégraphes à travers l'histoire, dans des styles différents. Certaines créations contemporaines ont cherché à exploiter la symbolique de l'insecte pour évoquer des thèmes tels que la transformation, la fragilité ou l'envol. Les costumes de papillon, souvent faits de tulle et de paillettes, sont devenus un classique de la danse. source
La danse du papillon : une technique de danse
En plus de sa symbolique, le papillon peut également être utilisé comme une technique de danse pour améliorer l'en-dehors, c'est-à-dire la rotation des hanches et des jambes vers l'extérieur. La danse du papillon est une séquence d'exercices au sol qui consiste à imiter les mouvements d'un papillon en train de déplier ses ailes. Cette technique permet de travailler la souplesse des hanches et la détente des jambes. Elle peut être utilisée par les danseurs débutants comme par les professionnels pour améliorer leur technique. source
Conclusion
Le papillon est une référence courante dans le monde du ballet, symbole de l'éphémère et de la transformation. Les chorégraphes ont utilisé la symbolique de l'insecte pour créer des œuvres poétiques et légères, faisant du costume de papillon un classique de la danse. En plus de son aspect symbolique, le papillon peut également être utilisé comme une technique de danse pour améliorer l'en-dehors des danseurs.
Le Songe d'une nuit d'été - Ballet - Programmation Saison 21/22
www.operadeparis.fr/saison-...About This Recording
www.naxos.com/MainSite/Blur...Ballet d'Alcine ou Ballet de Monseigneur le duc de Vendosme
operabaroque.fr/GUEDRON_ALC...Chorégraphes et danseurs - Les Chaussons verts
leschaussonsverts.eklablog....Le papillon léger dans son ballet est un spectacle fascinant à regarder. La danse est fluide et légère, avec des mouvements qui sont à la fois gracieux et aériens. Les couleurs vives et chatoyantes ajoutent au charme inégalé de la danse.
Le papillon sautille et virevolte de fleur en fleur, créant un chorégraphie magique. Les couleurs sont un mélange d'oranges, de jaunes, de rouges, de bleus et d'autres couleurs éclatantes. Chaque papillon est unique et sa danse raconte une histoire toute son propre.
L'observation du papillon dans sa danse est apaisante et relaxante. On peut s'immerger dans le moment présent et admirer le ballet entre le papillon et la nature. C'est tellement merveilleux de voir un petit être si fragile qui danse avec autant d'aisance.
Personnellement, j'adore regarder les papillons danser leur ballet. C'est un spectacle captivant et je me sens toujours pleine de joie et de bonheur. J'aime observer les mouvements individuels de chaque papillon et imaginer leur propre histoire. Chaque fois que je les regarde, je me sens beaucoup plus calme et serein.